miércoles, 30 de noviembre de 2011

Azotes en Lawrence de Arabia

Lawrence de Arabia (David Lean, 1962) es el gran clásico bigger than life modelo de película de aventuras, de banda sonora que provoca pellizcos de emoción, la peli que nos hizo enamorarnos del desierto y de los beduinos, esa gente libre como el viento... Un olvido imperdonable en este espacio y que gracias a gata{ADC} traemos aquí.


Olvido imperdonable porque cuenta con una suculenta escena de azotes con vara, esa en la que Lawrence (Peter O´Toole) es capturado por los turcos. Y qué malos nos pone David Lean a los turcos. Malos y lujuriosos, que babean ante el panorama: un inglés blanquito como la nieve, con cara de ángel. Lawrence aguanta el tipo -quizás hasta le mola el invento- y el bey turco (José Ferrer) se esconde tras una puerta, para que no le vean la excitación.   Y para gloria del cine español, el estupendo Fernando Sancho haciendo de sargento turco, también sádico y lujurioso.

lunes, 28 de noviembre de 2011

Lucha casi sexual en Mujeres enamoradas

Mujeres enamoradas (1969) es una película del lisérgico Ken Russell, que traemos para rendirle homenaje. Su cine, extraño y minoritario, siempre tuvo una profunda carga sexual, en ocasiones con componentes D/s.


Véase la poderosa escena de lucha entre Oliver Reed y Alan Bates, ambos gloriosamente desnudos. La lucha como símbolo de egos enfrentados para ver quién tiene el poder. Una escena que es casi un acto sexual entre los dos hombres.


También de Ken Russell, en este blog:  La pasión de China Blue.



viernes, 25 de noviembre de 2011

Dómina en I´m no angel

No soy ningún ángel (I´m no angel, Wesley Ruggles, 1933) es uno de los hitos de la gran Mae West, esa hembra contundente, que hoy nos parece tan anticuada -ese contoneo al caminar!!!-. Rotunda, llena de curvas, dueña de una sensualidad exhuberante, segura de su sexualidad y del poder que ejercía sobre los hombres de la época, Mae West ejercía de Dómina seductora en sus comedias y en su vida.


En No soy ningún ángel se lleva al huerto a un jovencito Cary Grant en una de sus primeras películas. Es en esta cinta donde pronuncia una de sus frases míticas: Cuando soy buena, soy muy buena, pero cuando soy mala, soy mejor (When I´m good, I´m very good, but when I´m bad, I´m better). No se la pierdan en VOSE: frase más propia de Dómina no la hay. 

(Spirit, gracias por tu post, por fin me acordé de Mae West!!!)

martes, 22 de noviembre de 2011

Una parafilia incestuosa en Soñadores

Soñadores (Bernardo Bertolucci, 2003) es, por ahora, la última película de este director, una mezcla preciosista de erotismo y revolución. En el marco del Mayo del 68, un joven estudiante estadounidense entabla una relación de amor y dependencia con dos hermanos, Isabelle (Eva Green) y Theo (Louis Garrel).


En la escena que viene a continuación, Matthew (Michael Pitt) reclama a los hermanos el mismo amor que él está dispuesto a dar. Y parece que no se conforma con el de uno. Aunque en realidad que Michael sea objeto de una determinada parafilia -atracción por el incesto-, es sólo un pretexto para incluir esta magnífica película en Cine y BDSM. No se qué opinarán ustedes. 


(Gracias a Marlowe por darme ideas para nuevas entradas al blog)


miércoles, 16 de noviembre de 2011

Fetichismo en Simón del desierto

Simón del desierto (1965) es una película de la etapa mexicana de Luis Buñuel, imprescindible para todo cinéfilo que se precie -porque Buñuel es un imprescindible-. Una sátira llena de sexo, mala leche y surrealismo sobre la historia de Simón el Estilita, aquel ermitaño que se fue a pasar años a lo alto de una columna en medio del desierto, para alejarse del mundo y sus tentaciones.


En la escena, Simón (Claudio Brook) es tentado por el Diablo (Silvia Pinal) en forma de dulce niñita. O mujer disfrazada de niña, que provoca al pobre santurrón enseñándole todo lo enseñable. La socarronería, el impudor y la llamada al escándalo, firma de Buñuel, brillan aquí en todo su esplendor. Pero nada puede con Simón. Simón es mucho (tonto) Simón.

domingo, 13 de noviembre de 2011

Esclavo en La corte del Faraón

La Corte del Faraón (Jose Luis García Sáchez, 1985) es una deliciosa comedia sobre cómicos y las formas de sortear la censura en la España de los años 40. Es una de esas películas donde están actores y actrices memorables de nuestro cine, con una trama delirante y con ese histrionimo de los grandes que nunca sobra.


La historia cuenta el por qué del arresto de un grupo de cómicos aficionados, al atreverse a representar la zarzuela La Corte del Faraón, una obra que estaba prohibida. En una de las escenas más conocidas, la bella Lota (Ana Belén) intenta seducir al esclavo José (Antonio Banderas). El pobre chavalín es sometido a un acoso pertinaz por la dama, que se muere por sus huesos... pero caray, para eso están los esclavos guapos, ¿no?


sábado, 5 de noviembre de 2011

Lap dance en Death Proof

Death Proof (2007) es la peli dirigida por Quentin Tarantino que forma parte de Grindhouse (la otra peli, de Robert Roríguez, es Planet Terror)..Homenaje a la serie Z más cutre y sangrienta, Death Proof no fue un éxito de crítica, pero es que la peli es una gran broma de chicas calientes y persecuciones alucinantes. Y así hay que tomársela.


Como caliente es el lap dance que se marca Arlene (Vanessa Ferlito) con el malo, el gran Kurt Russell, paradigma de las pelis chorras de los 70. Con el tema Down in Mexico de The Coasters, el baile es un subidón de sexo sudoroso. Sumisas, tomad nota. Y también que para estar sexy no hace falta lencería fina.


miércoles, 2 de noviembre de 2011

Elementos BDSM en Airbag

Airbag (Juanma Bajo Ulloa, 1996) es una celebrada comedia gamberra a la que no hay que dar muchas vueltas y se debe disfrutar tal y como viene. Chistes buenos que se alternan con chistes muy malos y un reparto abultadísimo donde brilla gente que hoy en día sale poco en las películas (Manuel Manquiña, ¿dónde estas????).


En el club de alterne donde empieza todo el lío aparecen un par de salas con profesionales del BDSM. Una de chicos y otra de chicas con toda la parafernalia fetichista al uso. Ni una concesión a la originalidad, lo cual era de esperar en una peli llena de tópicos a la que, repito, no hay que pedir más de lo que da.